起初刚知道这部电影时其实是我的烂片预定了,当时看那个海报(1、2版)以及“家暴”题材,觉得是质量很差的蹭热度电影,后来撤过一次档,我就更不抱期待了。后来是敢提前三周点映,反馈还挺好,并且有不说假话的电影博主觉得整体还算不错,那我觉得,就看看吧。整体下来,高于预期,对于男女都比较推荐。 全片整体色调一直保持阴沉,有着持续压抑的氛围,所以从视觉观感上我觉得做得挺好。内容上,起初我以为整部影片可能就是一直在说家暴如何取证,用什么办法在法律上成功离婚等等,如果仅仅是这样的话,更多的可能就成了一部科普片或者以律师、法律为主的辩护片,如果是前者,剧情就变得简单了,要兼顾科普性、电影性并且很需要深度,难度很大,如果是后者,则可能在该题材中喧宾夺主。好在,都不是,当我看到片长只有101分钟,看到徐敏离婚成功了,我以为影片也快结束了,就想看是怎么收尾的。我预估错了时间,影片的走向也是令我意外的,离婚后被寻求“回家”,回家后一起“痛苦”生活,最后解脱,交给法律,剧情饱满起来了。 我之前觉得自己对家暴还是有些了解的,看了这部电影之后发现自己其实是不了解的,更何况这部片仅仅只是拍出了无数种家暴中的一种情况,就令我感到自己的傲慢了。之前可能还是简单地认为,被家暴后选择离婚是一件有点难但不算很难的事,现在才发现社会加在这件事上的困境太多了,尤其是对女性。两个孩子在影片中出现的次数很多,占比蛮大的,之前可能觉得孩子是爱情的结晶,现在看来在某种程度上也是负担、困扰、阻挠,“为了给孩子一个完整的家”,这句台词以前可能觉得是感动,但在家暴的环境中就是好笑,不过影片中的父母与孩子都是互相爱的,孩子在最后也帮助了妈妈。除此,父母辈、中间人、警察、律师、法律以及整个社会大环境,议论、性羞耻、生育率、离婚率,“夫妻打打闹闹是很正常的嘛”,绝大部分矛头都是指向了女性的,都是阻碍。让女性不要去闯,老老实实当家庭主妇,在轻视的同时,更加重了一层控制,让其依附于男性。 也感慨,家庭教育、环境很重要,爸爸打妈妈,也会让女儿觉得被同学打是正常的,是爱她,让儿子觉得打人没错,是不是还缺一条毛巾。陈均的妈妈,同样也是受害者,手上有被丈夫烫伤的烟疤,本应该是最理解徐敏的,但觉得她可以忍一忍让一让就熬过去了,但是为什么要忍,凭什么要忍呢?受害者成为施害者,不仅是对徐敏,其对儿子陈均的那种暴躁态度,也是影响了一代又一代。 影片不仅对人物的刻画比较到位,成功之处还在于让观者真的产生了对婚姻中家暴的恐惧,女性增强了思考自不必多说,看到网上家暴的案例,不要觉得这种事情只可能发生在别人身上,自己男朋友对自己那么好肯定是不会的,可现实的案例中不几乎个个都是这样的吗?对于男观众而言,如果是没结婚的年轻人,之前都会觉得自己是个好男人,不可能家暴的,但影片中以及现实里很多男的本身给人的感觉都是好人,不知从何时开始,就出现家暴倾向了,让我们思考自己有一天会不会也成为这样的人,可能我们起初都是无意识的,后来意识到也是控制不住的,每次家暴后也都是积极诚恳认错、保证再无下次,但现实的案例又是那么真实和残忍,还是不禁让我们会有后怕的。所以还是,不要对自己过于自信,也不要傲慢,踏踏实实做好原本的自己吧。 女导演,影片中同样也是girls help girls,视角层面都做得挺好的了。不过有一点我不太懂,影片中徐敏经常穿宽松的衣服,有两到三个正面侧面镜头刚好拍到了徐敏弯腰时的“走光”(应该算吧),我觉得应该不太可能是创作者没注意到,我不清楚的是这样是不是不太合适,别说是在这样的家暴题材、女性处于相对弱势的境况中,我是在想这种镜头是不是会增加一些不好的社会影响,难道是为了吸引男性观众吗?(在此我不是不认同影片中的大尺度,我甚至认同中国电影市场要实行分级制,只是觉得以“走光”的形式裸露是不是不合适) 电影本身肯定不是算特别好的,但这个题材太可贵了,无论是题材还是感情分,我觉得都是算在电影的综合评价当中的,我评分是7.4+0.7=8.1分。影片能刻画到这个程度实属不错了,男女均推荐! (突然又想到了现如今存在的30天的离婚冷静期,多少还是有些讽刺了,某种程度上确实是一种倒退)
《我经过风暴》是一部描写现代女性经历家暴,继而人生全面瓦解的电影。作为一个已婚女性,看了以后特别有感触。我觉的特别好的一点是把女主角的定位放在现代受过教育,且有稳定工作的女性身上,而男主角同样受过高等教育,表面文质彬彬,顾家、爱孩子。电影想要论证的是,家暴离我们并不遥远,即使在现代社会,法律比较健全,女性被家暴的时候,都是同样无助,处在无法自救的边缘。
电影最让我惊喜的就是女主角佟丽娅,她从前的角色很多都是美丽的大飒密,比如《唐人街探案》、《超时空同居》等,但是直到《我经过风暴》,让我们看到她成功塑造了一个具有严肃内核的,非常复杂的角色。可以看到,佟丽娅从小花到实力派女演员的蜕变过程。她把一个复杂多面的角色演得深入人心,奉献了很多高光时刻。比如面对失去孩子的心痛,面对丈夫暴力时候的无助恐惧痛苦,无法放弃孩子而放弃个人意志的麻木绝望,最后法庭上的声嘶力竭。这一切都被佟丽娅演得真实动人,我们跟着她一起痛哭揪心,不知所措。这一次,她颠覆了过往人们对她的固有标签,实现了突破与飞跃。
对于中生代的女演员来说,挑选合适的好剧本特别重要,要从原来的舒适圈走出来挑战从未接触过的角色需要勇气,而佟丽娅没有固步不前,主动寻找突破口。
徐敏这个角色并不好演,首先,她是一个现代女性,受过高等教育,其次,她四肢健全,父母健在,要让观众信服她为什么绝望无助,为什么反复犹疑,为什么她最终被逼无奈走入深渊,必须通过演员从内到外的表演,真正共情角色让观众能感同身受。这一点,佟丽娅做到了。
从这部影片中,我们可以看到佟丽娅扮演的徐敏是如何一步步走向深渊的,一开始,丈夫打人的频率并不高,出手也不算狠,可能只是小打小闹,那时候的徐敏还有反击能力,比如用身体反抗、起诉离婚、准备行李搬出去住,在丈夫对自己好的那段时间,她还心软,以为丈夫会改,为了这个家,到底要不要离婚,她动摇过,考虑过。
在第一阶段的表演中,佟丽娅表现出坚强、忍耐。作为一个现代独立女性,她在外面独当一面,和客户喝酒,就算在厕所吐得一塌糊涂也强装镇定,吐完继续喝,就为了拿下订单。而在和客户拍照的时候,客户的咸猪手不断试图袭击徐敏的胸部,佟丽娅的表演也非常真实有效,只见她假装若无其事地将客户的手移走,脸上还要装出女强人的微笑,让人看了又心疼又难过。回家前的一秒,还要将口红抹去,生怕丈夫又看不顺眼她的浓妆艳抹。女人,就是在这样的矛盾中日复一日的活着。作为导演的编剧深谙此中真意,写得既真实又一针见血。
但是她的心软和动摇并没有换来丈夫的变好,而是变本加厉。第二阶段的表演,佟丽娅的表演逐渐将这个人物的脆弱展示了出来,她疲惫不堪,在这样的婚姻中消耗,虽然她依旧有坚强的内心,但是,可以看出她一点点往下沉。佟丽娅把这种细微的变化表演的恰到好处,从她的神情、妆容、动作,都可以看到一个被折磨殆尽的中年女人。最后,哪怕已经离婚,前夫还跟踪妻子并且强奸了她,而殴打,一次比一次剧烈。终于,徐敏拿起了那块石头,她再也无法忍受这样的生活,也无法忍受孩子生活在暴力的阴影中。
《我经过风暴》的导演秦海燕本身就是一位结过婚离过婚还有孩子的独立女性,她也是一位成功的编剧,编剧作品很多都上映过,取得过不俗的成绩。这是她第一次独挑大梁导演的作品,让我们很惊喜的看到,这个女性团队特别有默契。无论是导演对演员的选择,还是演员对导演的信任,都让人十分动容。只有这种互相信任的关系,才能在剧中完全呈现出如此骇人的暴力场面。这些,都要靠佟丽娅的血肉之躯完成,比如头被撞墙,比如在车库被不断拖行,比如重重的摔在地上,比如被扇耳光,反复摔打。这些实实在在的暴力场面让人看得很痛,无论身体还是心灵。
其实影视剧中,对家暴的印象,还停留在《不要和陌生人说话》的阶段,那时候,冯远征扮演的安嘉和是所有人的噩梦,梅婷扮演的梅湘南那张沾满鲜血的脸曾经无数次走进女性的恐惧深处。后来,也在网络媒体上多多少少听闻一些现实中的女性遭遇家暴的案例,简直数不胜数,最让人不寒而栗的,就是26岁女孩结婚10个月就被家暴虐待致死。还有震惊全国的拉姆案,拉姆长期遭受家暴,在一次直播中,被前夫泼汽油重度烧伤。这一个个血淋淋的现实告诉我们,家暴,离我们并不遥远。
《我经过风暴》终于能触及这一层面,是一个非常大的进步,说明全社会大多数人都已经开始关注女性被家暴群体,希望从根本上帮助他们。这部电影从家庭、社会、法律等各个层面深度剖析了家暴的源头,受害和是如何一步步走入深渊,施暴者又是如何一点点伸出魔爪。家暴只有零次和一百次,
但是离婚谈何容易,电影中将这种女性离婚的不容易展现的淋漓尽致,可以说相当真实。我们来看一下徐敏身边的这些人,首先是律师,在影片一开始,徐敏聘请的律师事务所都认为这又是一个普通的离婚案件,把徐敏当成难缠的委托人。佟丽娅扮演的徐敏对这个比自己小很多的菜鸟律师,从一开始的误解到后来的和解,两人经过了风暴,成为了彼此最坚强的后盾。在两人住在一起的那段时间,佟丽娅表现出母性的一面,但又有依赖的一面,表演非常细腻。
再来看警察的反应,当徐敏头被撞墙之后,第一时间选择报警,出警的警察却当起了和事佬,再一次以夫妻吵架,打打闹闹很正常,床头吵床尾和来结案。佟丽娅刻画的徐敏,面对外人询问的不知所措,关门以后的恐惧,都被刻画的真实有效。
还有社区妇联主任,一出场就摆出一副“宁拆一座庙,不毁一桩婚”的态度,劝徐敏不要离婚,为了两个孩子着想,为了这个家。并把徐敏的丈夫找来了,让他们当面好好聊聊,殊不知,徐敏正是想躲避才找到了社区。
最后,是双方的父母以及丈夫的老领导。在一次家宴中,徐敏的老公忙里忙外,做了一桌好菜,又是一副人前好丈夫的形象,席间,他大谈不想离婚,却对家暴的事实只字不提。两边家长也各种好言相劝,”老领导更是摆出媒人的姿态,说什么“你们是我介绍的,我是看着你们从相爱到相知到结婚,小夫妻吵吵闹闹很正常,不能随便提离婚”。佟丽娅的眼神从无奈到空洞,这些人里没有一个是真正帮她的,她只能表面维持着体面。
这一声声的劝和背后,是徐敏的张不开口,离不了婚,摆在她面前的阻力越来越大。而徐敏的丈夫,却并未收手,而且更加疯狂,更加丧失理智。从这些旁人的态度中,我们可以看到,中国社会对婚姻的态度,一向是劝和不劝分,当你向你的亲人、朋友讲述你的遭遇的时候,很多人都会充耳不闻,假装不知道不清楚,他们唯一希望的就是,不要离婚,不要添麻烦,让这个家族保持完整。而他们从来不关心这个女子是不是幸福,她的婚姻到底出现了什么问题。
笔者认为,这是非常可悲且急需要改变的现状。一味的大事化小,小事化了,相当于就是助纣为虐,再一次将这个女人推向无底的深渊。是时候和“宁拆一座庙不毁一桩婚”的老思想说再见了。现代社会的婚姻需要更高的质量,因为每一个个体的人都应该得到尊重和爱。
首先不是给女性主义者看的,因为它设定的女性形象虽然丰富但每一个都如此单薄,大女主是一个屡次陷入婚姻的高知女性,女儿是一个目睹家暴过程还“倾心”于施暴者的“傻白甜”形象,婆婆是一个明知门外是疯子还开门、自讨没趣的“家丑不可外扬”的信徒,而奶奶是一个被丈夫家暴,又将这种“传统”继续施予儿子(为儿子的行为找到了一个简单的开脱)的原罪者,小律师是一个被理想主义框限而又莫名晋升成长的职场新人。
当然也不是给广大男性看的,因为男主被女主杀死了,因为男主 人面一套背后一套的姿态被暴露了,因为男主是妈宝男的设定被代入了…
更不是孩子们应该看到的,不管是片中的小孩还是银幕前的孩子,目睹家暴过程都是不妥当的,而剧中的孩子不知是否面对了真实的暴力,也不知是否受到了好的指导,但按照剧情片的情节走向,所谓的潜移默化也都是表演出来的。
那是给电影专业看的吗?显然更不是,几乎全程的近景跟焦镜头,大段氛围化音乐的铺底以及各种造作的相似物体转场都在企图营造出惊悚的氛围感受,而脸谱化的人物塑造和大段的宣言式台词将整部基调渲染了过度的戏剧效果和情感诉求。
那是个社会活动者看的吗?是,但过时了。要说关于反家暴主旋律这一套,14年的《中国反家暴纪实》已经很先见并尖锐地戳开了这一社会现实的一个缺口,近十年后的女性导演才拍出相应的剧情片。
尽管反家暴法已于2016年开始实施,但社会层面上的家暴并未消除,这部影片显然重在瞄准社会意义价值上,但在当今议题动不动就变成吵架谩骂的战场时,立意本身是好的电影在这战场中也不过是炮灰,企图汇聚的社会舆论讨论的氛围也在风暴中被成为泡影。
昨天(7 月 29 日)不抱多少期待的观看了《我经过风暴》广州首场点映,首轮 15 城点映居然没有北、上、深的场次,真是奇怪。
稍微关心近两年国内院线市场的观众不难察觉,风向又变了。反映到票房上,观众开始更加关注自我情绪的宣泄。这种转变自然被电影生产者留意并利用到,谁会和票房过不去呢,于是他们投入更多的心思在算计电影、讨好大众情绪上。只要这套票房、情绪密码还奏效,流水线式的电影成品就会继续源源不断搬上大银幕。
女性、家暴,有这两个标签无需了解更多便很容易先入为主的将《我经过风暴》也归入上面说的计算电影那一类。而看过之后,我为自己的洋洋自得的先入为主感到羞愧,还有人舍弃了速成公式在认真做电影,没有忘记电影商品之外的意义。
如果《消失的她》在你走进影院前还残留着一丝神秘、悬疑气息,防剧透措施得当的话。那么《我经过风暴》将不会带给你关于家暴任何新的东西,但它又是全新的,它将那些你可能听过的看过的家暴碎片首次以完全体的形态暴露于观众眼前,最终呈现出足以媲美《不要和陌生人说话》的家庭惊悚。
国产大银幕中,我还是第一次观看女性题材产生如此强烈的不适、压抑、窒息,但也仅能承受万分之一女主被前夫强暴后的惊恐、作呕、无力,或许这就是女性导演的女性视角的一针见血,直抵问题核心。
还没有观看的观众,尤其男性同胞千万不要因为这种不适、压抑、窒息选择轻易回避,回到舒适区。相反的,感到不适、压抑、窒息就对了,如果连观看都那么煎熬,那现实中正在承受的人呢?作为绝大多数家暴施暴方,我们只能感受她们承受之万一,没有感同身受除非你已经或者正在经历。
《我经过风暴》用徐敏、陈均这一个家庭的案例立体展现了家暴的系统性和复杂性。就连导演看似不经意安排的边角、细节在电影内外都值得发现开掘出更广阔的讨论和思考空间,这些都将深刻作用于人们的现实生活。
影片中,父亲陈均想通过儿子带路找到徐敏离婚后的新住所。根据片中提供的信息不难推断,儿子虽小,可他认得路。面对父亲询问,儿子选择为妈妈徐敏打掩护,谎称不记得路。还有结尾儿子在法庭为妈妈作证那段,其实孩子比妈妈以为的要懂事的多。
孩子也是家庭成员,而不是远离家庭生活只活在成人为他们搭建的乐园中的附庸。妹妹面对离婚的妈妈又是另一种反应,兄妹二人在徐敏、陈均离婚后分属两个家庭既是现实又是安排,巧妙而充满张力。
徐敏——一个接受过良好高等教育、事业正处于上升期的女强人,脑子里同样根深蒂固地将离婚与孩子不幸福划上等号,并因此对离婚决定反复。是时候醒醒了,是时候科普了,不幸的婚姻、家庭关系远比离婚对孩子造成的伤害大。生物属性使然,因为生育,女性天然承担更多的家庭生活风险。
法庭上,儿子出庭作证后徐敏终于开口说话,仿佛有了活下去的理由和勇气,声嘶力竭“要以我为警戒”。看到这里我绷不住了,凭什么为什么,你明明是受害者,你是被耽误的人啊,你试遍了有逃脱可能的一切办法,然而现实一次次将你送回魔窟,直到举起那块石头砸下去。
当看到陈均说:“离婚 6 个月你不还是回来了……”这段,我已经开始代入,除了结束他的生命还能有什么办法,果然。这也是现实生活中一次次上演过的极端悲剧,如有雷同,不是巧合。
所以,要以之为戒的不应该是受害者徐敏,而是千千万万个施暴者陈均,不是不报时候未到,哪怕鱼死网破。
这是一部 2019 年就已开拍的电影,却丝毫没有落后时代,因为问题还在那里。男女主角都十分贴合角色,两个看起来郎才女貌温文尔雅的人,残忍与柔弱无限放大。
首场点映结束,现场被问到作为男性观众的视角,这里补充,任何给对方造成伤害的行为、想法都一定不是爱,爱与占有存在本质区别。
男性、女性、法官、民警、已婚、未婚……推荐所有人观看。我希望《我经过风暴》能为我们的生活、社会带来些改变,去电影院观看它是个开始。
挺好一题材,拍得不行。 不做诛心论,就当电影没打算炒话题,没有利用性别矛盾做“出圈”营销。只说电影本身,几乎把所有电视台热门法治节目、情感节目、民生节目的收视法宝都拿进电影了。 看片时,我满脑都是北京台《法治进行时》、《第三调解室》,上海台《新老娘舅》、湖南台《寻情记》和天津台《爱情保卫战》的影子,全片堪称奇葩开会,而且比这些节目要生硬得多。如果导演是一腔真诚想在这个话题上表达些什么,也只能说是能力实在不济,玩脱了。 家暴家庭各有各的不幸,但最无语的就是碰到个纯变态,让整部电影陷入一种对抗的无力感。 陈均这个角色完全就不是“正常人”,彻头彻尾的疯子和精神病。精神病打人,恶狗咬人,普通人能怎么办?讲不了道理,没有出路,只能杀掉嘛。电影陷入到挥洒癫狂的自嗨中,最后搞出个杀人案,让故事失去了被普遍讨论的可能。 倒也不是没有解法,比如拷问体制和社会环境,“恶”的养成,但这层在当下的审查环境中几乎寸步难行。电影浅尝辄止地扫视了一圈,警察、法院、居委会、律师、路人、父母朋友,甚至自己的孩子,全员有病,个个有毒,全都在和稀泥。 用最刻板的描写快速让女主角进入孤苦无依的境地,再造一个共情力极强但业务能力极低的菜鸟律师“girls help girls”。此类电影一贯的解题思路,前夫用得且大获成功,前妻自然也用得。两人离了,也顺祝天下同林鸟早日各自翱翔,结婚没有好结果。 不能理解的是电影中把恶意种植到所有配角身上,当然目的是刻画全社会之罪,雪崩中没有一片雪花无辜,孩子也不例外。 片里的孩子不算搅屎棍吗?妈妈都被打成那样了,还嚷嚷着要爸爸要爸爸。小孩是小,不是傻。养过小孩的都知道,孩子是最诚实的,谁好谁坏,孩子的亲疏远近反映得最清楚直接,完全是本能性的,装不出来。一个坏老公还要在孩子面前装慈父,这是家暴,又不是高智商悬疑,要搞什么完美犯罪。 电影的拍法孩子仿佛成为家暴帮凶,是女性奔赴自由的枷锁,这种对未成年人的恶意倒也应时应景,很随部分人的心意。老人是坏人都老了,孩子是有人生没人管的小魔怪,统统社会负资产。总之不婚不育就对了嘛,可最后又要拉小孩出来做终极解决方案和煽情,反正电影想怎么拍就怎么拍,人物都是工具,拿来即用,用之即弃。 电影的逻辑和人设都不能持续,剧情走向是东一下西一下,反正大方向是崩坏就行。乱到一年的事情,都要刻意打时间标签做区分了。无痕殴打法已然够夸张,但陈均一会儿毛巾缠手,一会儿户外殴打,完全没半点城府和算计,仿佛随着观众进入剧情就不必再装了。逻辑是跟着情绪跑的,不考虑自洽。 佟丽娅的角色也让人犯迷糊,一会儿要离婚,一会儿要抚养权,一会儿要说法,一会儿什么都不要了。不是不可以既要又要,但几重需求之间如何触发递进的,电影也没讲得太明白,很多要求都是演到半段,突然就迸出来了,此前毫无铺垫。这不是不真实,而是电影的叙事出了问题。导演太沉浸于讲自我构建,主角的需求随剧情需要一再跳换,跳换铺垫不足,就很容易让人情绪断掉,进而出戏。 总地来讲,电影披着现实主义的外衣,骨子里还是传统的苦情戏路数。这类题材确实不好拍,但也不是没有好作品。几十年前的电视剧《不要很陌生人说话》到现在依然让人记忆犹新,安嘉和一样是疯的,但每次施暴前都有一个比较明确的触发点。当然触发点不意味着施暴合理,但有点燃和爆炸的来龙去脉,观众进入剧情很从容。 这方面电影相当潦草,只重于描绘恐怖气氛。陈均的失控经常来得莫名其妙和神经质,说着说着便暴躁打人。这种神经质演绎法会让观众从对现实的凝视,突然转入猎奇。刺激度有了,批判的力量反而弱了。 最后叙事主题无法升华,就只能猛煽情,大人小孩法庭哭成一片,闻者落泪,见者伤心,可见陈均死有余辜。可哭完还得讲理啊,于是女主和女律师分工,竹筒倒豆子一样大段讲道理,从原生家庭到社会环境,再以话外音加字幕的形式给政策和体制讲好话找补。好像2014年以后这类情况就大大改善了,也不想想离婚冷静期是何时出来的。大家惊归惊、怒归怒,此情可待成追忆,但前朝剑不许斩本朝臣。 一部现实题材,就此只能变成苦情片,还是拍得不太顺溜的那种。 当然,佟丽娅和吴昱翰的表演不错,吴昱翰此前《半个喜剧》里孙同的角色,就很有家暴男的潜质,本片的陈均就像是孙同婚后的自然延续,他演这个角色其实是有牺牲的。如果演好了可能像冯远征一样,一个人物在观众心里存在几十年不褪色。可惜,电影整体没能达到这个水准,角色还是动物性太突出,空洞了。 最后,如何去评价一部话题的电影好坏呢?看看大家的讨论是专注电影还是话题就行,如果讲的都是“家暴”怎么怎么样,或者我身边人的经历,而对电影本身泛泛而谈。那么电影质量如何,就要心里有数了。
走进影厅之前,听见前面两个女生聊天说,“最近的电影质量都好高啊。”
也有外一对情侣散场后边走边打闹,女孩说,“你离我远一点,我现在不想看见你。”男孩就一直靠近了哄,“我跟他不一样的。”旁边的闺蜜还不忘补刀,“干嘛来看这种电影……”
我倒是想说,为什么不看?如果你们是一段以结婚为目的的认真恋爱关系,《我经过风暴》绝对是一部不容错过的婚恋片,毕竟婚姻是人生最重要的选择之一,建议所有热恋中的情侣都要看一下,对于反家暴这种现实题材,从来不只是需要女性关注,广大男同胞也适合进行一番危机教育,“家暴最开始可能就是一次推搡,然后就一发不可收拾”。
以往同类型的影视作品,往往着重塑造一个变态的家暴男,令人惊喜的是,《我经过家暴》完全把重点放在女性视角,剧中律师李小萌作为典型的观众视角“工具人”,因为她一直陪伴徐敏,我们才可以沉浸式的,全程旁观一个深陷家暴中的女性到底经历了什么。
而佟丽娅饰演的女主角徐敏则更令人沉浸、带入,徐敏在遭遇家暴到反抗与无力反抗之间经历了多个阶段,状态大相径庭,令人叹息:徐敏第一次亮相,她妆容精致,开着宝马车,职场上独当一面、杀伐决断、进退有度,是一个很上进、努力、坚强的职场女性形象;但影片后段,李小萌透过临街玻璃、匆匆一瞥中的她,穿着肥大的毛衣,家居裤,面容憔悴、目光呆滞、略微佝偻的身形,挎着菜篮走过街头,哪里还有半点当年意气风发的样子?
一段深陷家暴深渊的婚姻,对一个女性的消耗由此可见一二。
这就是女性主创团队共情式表达的独特魅力,正因为同为女性,才能够get到这种令人一眼泪目的细节,常以温柔美丽的形象出镜的佟丽娅贡献出的毁容式演技,并不是炫技式的飙戏,而是完美还原一个女性被一段不健康的婚姻摧毁的状态。影片后半段她周身散发着疲惫与压抑,就像是被揉搓皱了的一张纸,舒展开也难掩痛苦的褶皱。
另外,《我经过风暴》第一次呈现了家暴中的女性的挣扎和无助,片中的徐敏其实一直在反抗的,她一开始哪怕困难重重,还是坚持主动离婚,就是想结束这段病态的婚姻,但为何一步步沦陷至此呢?片中给出写实又扎心的答案。
家暴男陈均非常会伪装,他在朋友、同事甚至徐敏父母眼中都一副好男人的嘴脸,他们可能对外人很好,只会欺负家中这个软弱的女人,因为他们本质上并不把妻子看做一个独立的人,也无法接受妻子拥有远远成功于自己的事业,只是担心“自己的女人”被人染指。
而且家暴毕竟是发生在婚姻关系中的犯罪行为,关起门来难以取证,外人哪怕有心施以援手,但也无法置啄。比如徐敏报案后,陈均很鸡贼地展示自己脖子上被抓伤的痕迹,巧妙地把一方施暴变成双方责任。徐敏第一次提离婚冷静期,陈均特意安排那场家宴,我们能够切身感受到家暴中的女性的无助感,那是一种自己明明已深陷谷底、但所有声音都劝自己“为何不继续忍一忍”的孤独。
她不仅肉体深受折磨,精神上,徐敏也深陷孤岛。
何况婚姻不是一段非黑即白的对错关系,而且施暴的一方除了伪装性,往往也会反复无常,例如陈敏提出离婚后, 陈均确实有一段时间表现良好,加上父母、朋友等周围几乎所有人都在劝和,再看看年幼的孩子们,徐敏难免犹豫。
一个家暴中的女性,要鼓起勇气走到离婚这一步,要经历无数次的拉扯和失望,因为大众往往无视了一点,他也是枕边人,同时又是自己孩子的血缘至亲,这种亲密关系中的拉扯,当事人很难理智对待。
徐敏离婚后,又再次回到陈均身边,作为外人,可能我们会如片中小萌律师一样,有种怒其不争的愤怒,但家暴婚姻中的女性,除了自身的安危,作为一个母亲,他们无法对这段悲剧关系中的孩子置身不理,这才是“狠不下心来分开”的根源,也是无数施暴者的诡计,他们很清楚这些的女性的“软肋”。
这里再一次被佟丽娅对角色的塑造打动,当她穿着睡衣和雨靴坐在辅导班门口等孩子放学的时候,平静又形如槁木,当她在孩子和丈夫玩闹的时候,难以抑制地将指甲撕扯到流血,似乎这样才能提醒自己眼前温馨的幻象。
佩服佟丽娅的选剧本眼光和勇气,客观而言,从一个女明星的角度,这不是一次讨喜的选片,因为电影不是一个带有大女主爽感的故事,她难以带给观众们的掌声与呐喊;她也完全无法营销美貌的,这个角色需要她展现的是狼狈与难堪。而且徐敏的角色也不是完美人设,这是一个复杂的、犹豫的,甚至是举棋不定的、彻头彻尾的悲剧人设,但这样的女性故事更值得被看见。在一个女性漫长的人生,从来不会只有鲜花和掌声,也会有无数陷阱和黑洞,一旦沦陷,我们希望她,甚至我们都不会是一个人,是一座孤岛。
也很感激《我经过风暴》这样一个不讨喜的悲剧故事,我们与家暴的距离可能就是一次遇人不淑,但家暴男的招数只有你想不到,没有他们做不到。如果你身边有家暴行为,哪怕是疑似,也不要置身事外,可能偶尔的一次施以援手,就是对方的救命稻草。










我希望自己永远不要成为“忍一忍,让一让”的言论输出者
这是一部不那么爽的影片,观众能在佟丽娅饰演的女主身上看见一条完整的成长线——婚礼誓词时的甜美与笑容,遭遇风暴时的哭泣与隐忍,经历伤痛时的害怕颤抖挣扎,歇斯底里之后选择不再“听话”、撕开“体面”,站出来刚烈发声与冲破风暴,人物得以层次渐丰、褶皱饱满、寸骨寸肤的嬗变过程。对演员来说,这是一个勇敢的挑战,用一个复杂立体的角色向观众展现着,每个人都有独立珍贵的人格,若遭遇风暴,要敢于从风暴里走出来,走下去;若生命有裂缝与罅隙,也就透出了光。
对于当下社会一个侧面的揭露,电影以现实主义视角聚焦家庭中具体的弱势群体,以她们心路变化作为叙事源头,而内外相互碰撞的张力,提升了电影叙事的充分性和合理性,《我经过风暴》足以体现女导演在处理电影细节问题上的优势,算是在小天地中做出大文章。
女导演处理女性题材果然更靠谱。影片真切地剖解了遭受家暴的女性的真实困境,不仅深受皮肉之苦,也要承受心理之痛。最可贵的是,它揭示了反家暴的难度之大:取证难,对抗家人及社会的眼光更难,而最难的是剥离与孩子之间的情感纽带。在具体拍法上,导演对家庭空间、暴力形式有着非常细致的展示,很多戏有如恐怖片一样让人不寒而栗,而这,或许就是很多女性的日常。这样的影片,能为更多女性发声,值得力挺。
生来自由,何必被定义。女编剧转行做导演,暑期档尾声的这部反家暴力作看得我百感交集,会为呈现出的真实境遇而生气,也为徐敏的结局而舒心,女性题材确实还得是女导演来拍。你会看到,离婚竟然都不是家暴的终点,她也许是女儿、妻子、母亲,但她更是她自己。佟丽娅最后的法庭戏非常厉害,会让不了解她的观众刮目相看。
是秦海燕的导演处女作,是国产反家暴电影的第一步,是普及反家暴法的开始
看完我只能说女性导演更懂女性处境,感觉给老一辈传统家庭观念狠狠煽了一巴掌,女人作为独立个体存在的价值不能成为婚姻里被牺牲掉的对象。喜欢导演的单刀直入,从家暴原生家庭的源头到下一代教育问题,以及离婚牵扯到亲戚朋友社会方方面面的层层阻力,整一个横切面呈现给观众,血淋淋的现实摆在面前。我不知道有多少人认真思考过婚姻对于人生的意义何在,又有多少家庭表面和睦下暗藏风暴。家暴是全社会的议题,反家暴需要全社会努力,虽然立法但仍要重视,值得所有成年观众来看看,都别逃避!
同樣是社會話題作,比《消失的她》好了起碼十部《孤注一擲》。沒有獵奇,沒有消費,沒有拍成爽片,而是一點點呈現家暴受害者如何被傷害、如何被毀掉,以及家暴對於下一代的蝴蝶效應,於是最後,我哭得比同場的女生還要兇。雖然不乏一些口號與宣傳,剔除也並不影響電影的完整性,作為秦海燕的導演處女作,看得出相當用心,甚至有多場戲的剪輯與調度叫人眼前一亮,佟麗婭也難得交出了出色的表演。然而,我想要看到對家暴背後男權的質問,也想要看到對男性受害者的關懷,這或許是電影完成了基本的好看之後我的貪心。
女性视角的叙事永远都不会嫌多吧,支持女性创作者
希望有一天家暴能够变得跟反家暴影片一样难得
家暴和出轨一样,真的只有0和无数次,这个男人一旦打了你,就真的要立刻自救,赶紧离开人渣。这个电影真实的地方就在于从女主的视角展示了女性想要摆脱糟糕婚姻的困难程度。作为观众看得好绝望啊!从题材上看,这种反家暴主题真的不错,尤其是知道是女导演主导的,更是欣慰,真的只有女人才懂女人!
为什么直男永远有一个合理化自己的位置。不要给他们这个位置。
对家暴的呈现很有压迫感,短信的黑底白字幕设计很好,很窒息。家暴男对外彬彬有礼,对内重拳出击,甚至掌握不留证据的方法,突出了家暴的难以预料和难以求证,家暴可能降临到任何人头上,看的所有人的恐婚加重一层。但我觉得还可以更有压迫感,比如加入一些女主的主观视角,用更有张力的视听语言等。法庭上总觉得说教意味有些重,把更多的立意放在镜头语言中而非解释性台词中或许会更好。电影开场十分钟后坐在我后排的一位男士直接离席夺门而出,后排的一位女士说道:“凭啥不看了,简直是你的翻版。”,真是极尽讽刺的观影体验。
这也许是近期背负议题的国产片最有沉浸感的一部,只觉得处处都是铜墙铁壁,非常典的台词就像这些年耳熟能详的子弹,一枪又一枪地密集射穿心头,正因为连最该理解的母亲和女律师都无从理解,家暴的囚笼才叫人格外窒息。这种一气呵成又起伏跌宕的戏,身处风眼的佟丽娅接得很稳,那种心如死灰和死灰复燃交相衔接的悲哀,联动现实,刀刀反插。以前其实挺少看到她有这样的表演,难免有些亮眼的成分在,随着她借势游走,不知不觉就会坠入难以言表的困顿与迷茫,也更会在身临其境中觉得,这不只是个人的、女性的困境,更关乎人在所谓社会关系中的束缚与无助,关乎人在长河险滩中如何捡拾希望或力量。当下还挺重要的。
真正的名字应该是《我经过家暴》。在我看来,这是国产院线片里面少数称得上恐怖片的一部,通篇看下来就只有深深的无力感。电影想要展示的就是被家暴的一方时刻遭遇到的枕边人的伤害和逃离婚姻所要遭遇的阻力:每一次我们以为受害者要逃离苦海的时候,新的变故的出现就会告诉我们远没有那么简单,这又何尝不是家暴受害者的真实处境呢。电影没有选择性地文过饰非,而是直面了婚姻制度和生育观念的不堪,把施暴者最丑陋的一面暴露在观众面前,这种观看体验可能并不愉悦,但是却是国产院线不可缺失的一环。毫不客气的说,这部电影比十部《消失的她》都更有现实意义,电影对观众的影响不应该止于恋爱脑或者遇人不淑等任何将受害者有罪化的层面,《我经过风暴》无疑是国产现实题材电影一次大胆且有益的尝试。
100多分钟的抖音长视频
这就很难办,我看到还没开分之际,“想看区”已经这么多男性破防,就很想打四星。但观影感受的确是看得非常烦躁,所有人都很讨厌,尤其是年轻女律师呈现的表演完全失去分寸。看得出调研的功课,看得出技术,但人物被掩蔽在标签之下了。人物这个事,真的要先有人再说弧光,弧光熠熠,人本身虚虚的,就很奇怪——比如一个职场不弱的女性,酒桌游刃有余,她到底为什么请这个律师啊?这种并非剧情应激的烦躁持续观影全程以后也仔细想了一天到底为什么这么烦,我个人感觉是创作者站得很高,站得很疏离,努力给人一种客观感。但我自己面对这个题材的时候,其实想看获得共情感,想感同身受,想和主人公贴在一起而不是观看“奇观”,当然这是个人喜好问题。表演上,吴昱翰的戏非常好,连续两个片子都拿捏得很精准。
电影里一幕幕窒息的画面带来的刺痛感足够直观与真实,我们都太清楚万家灯火中有多少家庭正在上演同样的不幸,“如有雷同,不是巧合”。能够感受到佟作为主角对故事的带动力,她不是男性角色的附庸,而是风暴中心的大女主,从故事的视角到情绪层次的递进。徐敏这个女性形象复杂且饱满,能看到她的恐惧与忧虑,也能看到她决意走出风暴时带来反差感,徐敏让丫丫的银幕形象被激活了更大更广阔的可能性。
看到了女性创作者的力量,她们有足够细腻的情感,足够真诚的表达,足够成熟的镜头语言去讲好女孩子自己的故事
失望。。。如今商业电影的面貌已经离我心中“电影”的面貌相去甚远了满篇堆积的社会热点话题,没有章法的故事,甚至还有宣传口号一样的段落——看到最后,我甚至以为自己在看公益广告。。。热点话题是创作的源头,不是创作的全部;如果电影的每一个镜头都如此讨巧地提到了某些话题,我真的很质疑这部电影的创作动机——在话题之上甚至没有一点可供思考之处。。。以后我们的电影会变成意识形态的宣传工具吗?结尾没有“包饺子”,主演演技没有拉胯,某几处镜头稍好,勉强加一⭐吧。。。